La cita, organizada en colaboración con la asociación Gehitu en el marco del Festival de San Sebastián, tendrá lugar entre los días 25 y 27 de septiembre

Once títulos optan al XXIV Premio Sebastiane

Programadoras y programadores de 16 certámenes de Argentina, Chile, España, México, Paraguay, Perú y Uruguay participarán este año en el noveno Encuentro de Festivales LGTBIQA+ iberoamericanos, que se celebrará entre los días 25 y 27 de septiembre en el marco del Festival de Sebastián. La cita está organizada por Gehitu (asociación de gais, lesbianas, bisexuales, trans e intersexuales del País Vasco) en colaboración con el Festival y cuenta con el apoyo de eLankidetza-Agencia Vasca de Cooperación para el Desarrollo y el Ayuntamiento de San Sebastián de la mano de Mugen Gainetik.

El Encuentro, que concentrará la mayor parte de sus actividades el 26 de septiembre, constará de talleres en los que se compartirán nuevas dinámicas de producción y programación, al tiempo que se organizarán mesas redondas.

La primera de ellas planteará una reflexión en torno a posibles estrategias para alcanzar una industria más inclusiva y diversa. En ella se debatirán los procesos de trabajo y la representación de las disidencias sexuales a partir de las experiencias de profesionales del sector audiovisual latinoamericano que han logrado, desde otras prácticas, otros puntos de vista y desde el activismo, transitar los umbrales de la industria. Moderada por la realizadora e investigadora Anaís Córdova-Páez, en la mesa participarán las productoras Bruna Haddad y Alice Stamato, y la programadora del Festival de Cine Lesbigaytrans de Asunción, Carolina Robledo.

Deborah Williams, directora ejecutiva de Creative Diversity Network y consultora para temas de diversidad, participará en otra mesa redonda previa a la presentación del Programmers of Colour Collective (POC2), que aglutina a programadores racializados, mujeres y personas TSLGBTQ+. Entre los talleres destacan el caso práctico sobre cómo evolucionar de un festival de cine a un evento cultural LGTBIAQ+ o la charla de Jon Paul Arroyo, director de Crossover Series, acerca de la inclusión de las series en los festivales LGTBIAQ+.

También se realizará una reunión con la Conferencia de Autoridades Audiovisuales y Cinematográficas de Iberoamérica (CAACI) para aprobar las conclusiones del análisis de las preguntas modelo que permitirán identificar a las personas según su sexo, género, identidad sexual, accesibilidad y etnia en los institutos de cine latinoamericanos.

Más información y programa completo:

Once películas aspiran al XXIV Premio Sebastiane

Gehitu, uno de los organizadores del Encuentro de Festivales LGTBIQA+ iberoamericanos, es también el impulsor del Premio Sebastiane, pionero en España entre las distinciones de este tipo y que desde el año 2000 se entrega a la película del Festival de San Sebastián que mejor refleje las realidades, libertades y progresos sociales del colectivo LGTBIAQ+. En la XXIV edición de este premio participarán un total de once producciones.

Entre las candidatas hay una película incluida en la Sección Oficial (El sueño de la sultana / Sultana’s Dream), otra de New Directors (Les rayons gamma / Gamma Rays), dos de Horizontes Latinos (El castillo / The Castle y Pedágio / Toll), tres de Zabaltegi-Tabakalera (El auge del humano 3 / The Human Surge 3; Orlando, mi biografía política / Orlando, My Political Biography y Mamántula), una de Perlak (Monster), dos de Zinemira (20.000 especies de abejas / 20,000 Species of Bees y Las buenas compañías / In the Company of Women) y, por primera vez, una de la sección infantil (Gabi: Between Ages 8 and 13).

En esta edición, el jurado volverá a ser mixto y junto a personas asociadas de Gehitu participarán en él dos cineastas del País Vasco: Arantxa Echevarría y Jose Mari Goenaga. La entrega del Premio Sebastiane se celebrará en la galería Kur el viernes día 29 a las 19.00 horas, víspera de la clausura de la 71ª edición del Festival de San Sebastián.

Transfariana, ganadora del Premio Sebastiane Latino

Por otro lado, la coproducción franco-colombiana Transfariana, dirigida por Joris Lachaise, se ha proclamado ganadora del XI Premio Sebastiane Latino. El galardón ha sido otorgado por un jurado compuesto por integrantes de Gehitu que han elegido este título entre los cinco largometrajes candidatos.

Transfariana es un documental cuyo título es una mezcla entre los términos “trans” y “fariana”, utilizado para designar a las mujeres trans miembros de las FARC.  El jurado decidió otorgarle el premio como mejor representante de las reivindicaciones y valores de la comunidad LGTBIQA+ en Latinoamérica. La entrega de la distinción tendrá lugar en noviembre durante el Lesgaicinemad.

Precisamente, la película que obtuvo el Premio Sebastiane Latino 2022, Sublime, del argentino Mariano Biasin, será proyectada durante la primera semana del Festival en Errenteria, Irun y Deba.

Fuente Donostia Zinemaldia/Festival de Cine de San Sebastián

Cine/TV/Videos, General Donostia Zinemaldia, Donostia/San Sebastián, Encuentro de Festivales LGTBIQA+ iberoamericanos, Festival de Cine de San Sebastián, Gehitu, Premio Sebastiane, Transfariana

GEHITU, asociación de gays, lesbianas, transexuales, bisexuales e intersexuales del País Vasco, y en su representación el Jurado del 21 Premio Sebastiane, compuesto por los socios de dicho colectivo Aritz Dendategi, Blanca Ortega,  Joseba Errekalde,  Lander Bergés y Nicolas Subirán, ha decidido conceder el XXIIpremio SEBASTIANE a la película:

“THE POWER OF THE DOG/ EL PODER DEL PERRO”  (2021) de la directora Jane Campion

Por regalarnos una película impecable en donde Campion disecciona la masculinidad tóxica, incluso dentro del colectivo LGTBI.

Misóginos, homófobos, plumófobos crean un clima propicio a la violencia en donde se nos invita a ser discretas para vivir seguras y seguros.

Por ofrecer una historia que nos hace replantear los conceptos de debilidad y fortaleza.

En un tiempo en el que los discursos de odio están a la orden del día, el personaje principal, desenmascara a los que optan por el pasado para ponerles trabas al futuro.

Fuente GEHITU

Cine/TV/Videos, General Festival de Cine de San Sebastián, Gehitu, Jane Campion, Premio Sebastiane, The power of the dog

Falling, primer largometraje de Viggo Mortensen como director, se ha alzado esta semana como ganadora del Premio Sebastiane, galardón que a iniciativa de Gehitu comenzó a concederse en el año 2000 a la mejor obra de temática LGTB de entre las que participan en cualquiera de las secciones del Festival de San Sebastián. La argentina Las mil y una, de Clarisa Navas, ha obtenido por su parte el Sebastiane Latino, un segundo galardón que se concede desde 2013.

«Por recordarnos que hay luchas que nunca terminan. La de un hijo homosexual y un padre que encarna las derechas tóxicas del mundo. Porque frente al enfrentamiento propone el debate y no ponernos a la altura del agresor. El eslabón más débil (el marica) rompe con la cadena de agresión familiar. En ella vencen el amor y el diálogo del cual se benefician las nuevas generaciones, que crecen en libertad». Así argumenta la página web del Premio Sebastiane la concesión del galardón a una película escrita, dirigida y protagonizada por Viggo Mortensen, actor estadounidense de fama mundial. Se da la circunstancia de que Mortensen era homenajeado este mismo año por el Festival de San Sebastián con la concesión del Premio Donostia a toda su carrera.

Falling, una coproducción británico-canadiense, narra la historia de John Peterson (interpretado por el propio Mortensen), un hombre gay que vive en California con su marido y su hija adoptiva y que se hace cargo de su padre, un anciano granjero huraño y homófobo, interpretado por Lance Henriksen, cuando este ya se muestra incapaz de vivir solo. La película se estrena en salas comerciales españolas el próximo 2 de octubre. A continuación insertamos el tráiler, con subtitulos en castellano:

El Premio Sebastiane Latino ha recaído, por su parte, en la coproduccion argentino-alemana Las mil y una, de la directora Clarisa Navas, una cinta que retrata la relación entre Iris y Renata, dos chicas de una barriada humilde interpretadas por Sofía Cabrera y Ana Carolina García. «Cuando Iris conoce a Renata, entre los monoblocks de Las Mil viviendas, siente una atracción inexplicable. La nueva presencia de Renata incomoda y los prejuicios se esparcen. Ante la hostilidad, ellas y su pequeño grupo de amigos serán la resistencia queer, haciendo que esas arquitecturas derruidas se vuelvan tan cómplices como riesgosas, y que sus encuentros sean luz en las noches del barrio», describe el argumento la web de los Sebastiane.

«El jurado ha decidido otorgar este premio a ‘Las mil y una’ por ser una película que narrativa y técnicamente refleja con gran naturalidad las vivencias disidentes de un grupo en un entorno marginalizado», apunta la web de los premios. «Muestra la vulnerabilidad y la fuerza que conviven en los diversos tipos de personas del acrónimo LGTBI», explica el jurado de GEHITU, para quien Clarisa Navas «demuestra que se puede hablar en una película de los afectos y sexualidad de los adolescentes con realismo y sin que la ‘magia’ de la historia de amor central se pierda».

Os dejamos con el tráiler:

Fuente GEHITU, vía Dosmanzanas

Cine/TV/Videos, General Ana Carolina García, Cine, Clarisa Navas, Donostia-San Sebastián, Falling, Festival de San Sebastián, Gehitu, Lance Henriksen, Premio Sebastiane, Premio Sebastiane Latino, Sofía Cabrera, Viggo Mortensen

En la categoría “mejor documental” ganó la producción estadounidense “Woman of Fire”, mientras la cinta belga “Calamity” triunfó  como mejor cortometraje.

La cinta finlandesa “Tom of Finland” ganó XI Festival Internacional de Cine Lésbico, Gay, Bi, Trans e Intersex (Cine Movilh) que se desarrolló en seis regiones de Chile entre el 4 y el 27 de octubre pasado, reuniendo a más de 2.500 personas

El largometraje dirigido por Dome Karuroski retrata la vida del artista finladés Toukpo Laaksoneo, quien se hizo conocido por dibujar cuerpos masculinos que se constituyeron en símbolos de erotismo homosexual en una época donde las relaciones entre personas del mismo sexo eran un delito.

El público eligió además como mejor cortometraje a “Calamity”, película belga dirigida por Séverine De Streyker & Maxime Feyers que enfrenta a una mujer trans con la discriminación familiar, mientras “Woman of fire” triunfó en la categoría “mejor documental”. La cinta estadounidense, dirigida por Julie Sokolow, cuenta la historia de la primera bombera de Nueva York abiertamente trans

 Un total de 34 películas de 19 países dieron vida al XI Festival Internacional de Cine Lésbico, Gay, Bi Trans e Intersex (Cine Movilh), que este año se desarrolló en Santiago, Valparaíso, Talca, Concepción, Puerto Montt y Coyhaique.

El Festival de Cine Movilh contó con la colaboración de la Fundación Interamericana, British Council, la Embajada Británica, Goethe Institut, Premio Sebastiane, LesGaiCineMad, Centro Cultural España, Centro Cultural Palacio La Moneda, Casa del Arte Diego Rivera de Puerto Montt, Universidad Autónoma, Instituto Profesional Aiep, Cinecon de Talca, Centro Cultural Coyhaique, Casa de Salud de Concepción y Teatro Condell de Valparaíso.

Fuente MOVILH

Cine/TV/Videos, General British Council, Calamity, Casa de Salud, Casa del Arte Diego Rivera, Centro Cultural Coyhaique, Centro Cultural España, Centro Cultural Palacio La Moneda, Chile, Cinecon, Concepción, Coyhaique, Dome Karuroski, Embajada Británica, Festival de Cine Movilh, Fundación Interamericana, Goethe Institut, Gonzalo Velásquez, Instituto Profesional Aiep, LesGaiCineMad, Maxime Feyers, Premio Sebastiane, Puerto Montt, Santiago, Séverine De Streyker, Talca, Teatro Condell, Toukpo Laaksoneo, Universidad Autónoma, Valparaíso, Woman of fire

La película belga Girl, del joven director flamenco Lukas Dhont y que precisamente ayer viernes se estrenó en la cartelera española, se ha hecho con el Premio Sebastiane 2019, el galardón que a iniciativa de Gehitu comenzó a concederse en el año 2000 a la mejor obra de temática LGTB de entre las que participan en cualquiera de las secciones del Festival de San Sebastián, de modo similar a los que se conceden en otros importantes festivales internacionales de cine. Desde 2013 se concede además un segundo galardón, el Premio Sebastiane Latino, que este año ha sido para la paraguaya Las Herederas.

El jurado ha considerado que Girl merecía el Premio Sebastiane por «mostrar una historia de reasignación de sexo adolescente. Porque incluso cuando parece que todo rema a favor el cambio es igual dramático. Porque los menores tienen identidad y en la película se nos deja claro que el proceso debe empezar no en la adolescencia sino en la infancia; para ser bailarina hay que hacer puntas desde niña. Porque Lukhas Dhont y su equipo, empezando por Victor Polster, sacan toda la potencia que el lenguaje fílmico da para contar una historia, en este caso trans».

Si recordáis, ya hemos hablado de Girl en esta misma página. La película belga se alzó el pasado mayo con la Palma Queer 2018 en Cannes. Narra la historia de Lara, una adolescente de 15 años que con el apoyo de su padre se forma para conseguir su sueño de ser primera bailarina de ballet. Con la particularidad añadida de que Lara es una chica trans. «Leí un artículo en 2009, en un diario belga, sobre una joven que nació siendo niño y que soñaba con convertirse en una bailarina. Esta historia me marcó de inmediato, y no pude dejar de pensar en ella. Me fascinaba aquella chica. Era un ejemplo de valentía, y me dije: si algún día dirijo un largometraje, quiero que cuente su historia», declaraba entonces Lukas Dhont, su director y coguionista.

El papel de Lara ha sido interpretado por el debutante Victor Polster, de la misma edad que su personaje, por cuyo trabajo recibió en Cannes el premio a mejor interpretación de la sección Un certain regard (sección en la que se concede un único premio de interpretación, sin división de género). A pesar de que entre las personas que participaron en las pruebas para conseguir el papel sí que había actrices trans, ninguna de ellas consiguió convencer a Lukas Dhont, que acabó fijándose en el joven Polster, adolescente de físico andrógino que optaba a uno de los papeles secundarios como bailarín. «Cuando Angelo Tijssens y yo terminamos de escribir la película, supimos que sería especialmente difícil encontrar a alguien que representara el papel principal. Durante las audiciones, vimos a más de 500 candidatos: chicas, chicos y jóvenes que no se identificaban ni con un género ni con el otro. No encontrábamos a la persona ideal. Entonces, comenzamos las audiciones de los otros jóvenes bailarines, con nuestro coreógrafo (…). De repente, un joven, Victor Polster, entró en la sala. Poseía todas las características que buscábamos: era un bailarín increíble, muy natural y elegante, y tenía 15 años», explicó Dhont.

Girl sucede a 120 battements par minute («120 pulsaciones por minuto»), que curiosamente fue también ganadora por partida doble de la Palma Queer y del Sebastiane el pasado año 2017.

Os dejamos con el tráiler oficial, ya subtitulado en castellano:

Sebastiane Latino, para Las herederas

Por lo que se refiere al Sebastiane Latino, la ganadora ha sido Las Herederas, de Marcelo Martinessi. También hemos hablado de esta película, que en febrero se alzó con el Teddy especial de los lectores en la Berlinale, galardón concedido por la revista gay Mannschaft. Las Herederas cuenta la historia de Chela, una mujer que debe enfrentarse a una nueva vida tras el encarcelamiento de su pareja, Chiquita, que siempre ha sido la que ha llevado la iniciativa, por una cuestión de deudas. La actriz que da vida a Chela, Ana Brun, se alzó de hecho con el Oso de Plata a la mejor interpretación femenina Berlín.

El jurado del sexto Sebastiane ha premiado a Las Herederas por «visibilizar una pareja lésbica en la madurez para contar una historia de liberación personal», además de mostrar que «la diversidad sexo-afectiva paraguaya no es reconocida y protegida por la legislación» de ese país.

Las Herederas sucede en este caso a la multipremiada Una mujer fantástica. Os dejamos con el tráiler:

Fuente Dosmanzanas/Gehitu

Cine/TV/Videos, General Adolescentes LGTB, Ana Brun, Baile, Ballet, Bélgica, Berlinale, Cine, Donostia-San Sebastián, Euskadi, Festival de Cannes, Festival de San Sebastián, Girl, Las Herederas, Lesbianas, Lukas Dhont, Mannschaft, Marcelo Martinessi, Menores, Palma Queer, Paraguay, Personas transgénero, Premio Sebastiane, Premios Teddy, Transexualidad, Victor Polster, Videos

El filme fue reconocido por el jurado por visibilizar a una pareja lésbica en la madurez y contar magistralmente la historia de liberación personal de Chela en una sociedad bastante conservadora.

La película Las Herederas, dirigida por Marcelo Martinessi, reconocida en la pasada Berlinale, recibirá su galardón en la 66 edición del reconocido Festival de San Sebastián, en España. Se trata de una producción paraguaya que ha contado con la coproducción de Alemania, Noruega, Francia, Uruguay y Brasil.

El premio Sebastiane Latino, que se entrega en el marco del Festival de San Sebastián, busca premiar a la mejor película LGTBI latinoamericana estrenada el año anterior que mejor represente la defensa de las reivindicaciones y valores de lesbianas, gais, transexuales y bisexuales.y es entregado por GEHITU, asociación de gays, lesbianas, transexuales y bisexuales del País Vasco.

La historia de Martinessi ha superado a las otras cuatro candidatas: ‘Marilyn’, ‘Mi mejor amigo’, ‘La hijas del fuego’ y ‘Retablo‘.

En 2017 el Sebastiane Latino recayó en la producción chilena ‘Una mujer fantástica‘, de Sebastián Lelio y protagonizada por Daniela Vega, película que se llevó el pasado mes de marzo el Oscar a Mejor Película de habla no inglesa.

El jurado del 6º Premio Sebastiane Latino ha tomado esta decisión porque “en Las Herederas su director, Marcelo Martinessi, ha decidido visibilizar una pareja lésbica en la madurez para contar la historia de liberación personal de Chela”. “Al hacerlo, demuestra que la diversidad sexoafectiva paraguaya no es reconocida y protegida por el legislador en Paraguay. Este reflejo lo convierte en denuncia: el no reconocimiento legal de las parejas LGTBI deja sin derechos al cónyuge cuando su pareja está enferma, presa…”, señaló el veredicto.

Destacan nota de prensa que “la coproducción de tres países latinoamericanos y tres europeos permiten crear obras cinematográficas potentes, como la de Marcelo Martinessi y su equipo, en cualquier lugar del mundo”.

El jurado también ha reconocido el guión y el trabajo actoral “que narra la liberación de una mujer madura de clase media con una simplicidad que esconde un complicado entramando. La protagonista representa con gran sutilidad a esas mujeres educadas para anteponer los deseos y necesidades de los otros (padres, cónyuges, hijos…) a los suyos. Con ello, acaban encerradas en esas relaciones. Y, al usar una lesbiana de educación y gustos conservadores, nos obliga a aceptar una pirueta narrativa bien resuelta, porque le pone, al menos, tres retos: liberarse de los convencionalismos de izquierdas de su círculo LGTBI, de los de derechas de su clase social y liberar su deseo más allá del prejuicio edadista”.

La historia

La cinta es protagonizada por Ana Brun (Chela), Margarita Irún (Chiquita) y Ana Ivanova (Angy). Retrata la vida cotidiana de Chela y Chiquita, una pareja de mujeres que pasan los 60 años, que viven en un acaudalado suburbio en Asunción. Se ven obligadas a vender sus herencias familiares para llegar a fin de mes.

Intentan ocultar ante sus vecinos y amigos la precaria situación en la que se encuentran, hasta que Chiquita es demandada por un banco y es encarcelada por fraude. Cuela comienza a ganarse la vida trabajando con su viejo Mercedes. Así descubre la protagonista un mundo desconocido para ella, y encuentra nuevas amistades, como la de Angy (Ana Ivanova), con la que se ve confrontada su sexualidad y la posibilidad de liberarse de sus propias ataduras.

Fuente Universogay

Cine/TV/Videos, General 6º Premio Sebastiane Latino, Ana Brun, Ana Ivanova, Cine, España, Festival de San Sebastián, Las Herederas, Lesbianas, Marcelo Martinessi, Margarita Irún, Premio Sebastiane

El pasado sábado concluyó el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, pero ya conocemos las obras ganadoras de los Premios Sebastiane, el galardón que a iniciativa de Gehitu comenzó a concederse en el año 2000 a la mejor obra de temática LGTB de entre las que participan en cualquiera de las secciones del Festival, de modo similar a los que se conceden en otros importantes festivales internacionales de cine (como el Teddy berlinés, la Palma Queer de Cannes o el Queer Lion de Venecia). Desde 2013 se concede además un segundo galardón, el Premio Sebastiane Latino. Dos magníficas películas que ya se han alzado con premos en Cannes y Berlín.

La ganadora de la 18ª edición del Premio Sebastiane no es otra que 120 battements par minute (“120 pulsaciones por minuto”, es su título oficial en castellano), del francés Robin Campillo, que ya se hizo en mayo con la Palma Queer (en Cannes, de hecho, fue una de las triunfadoras de la sección oficial: logró el Gran Premio del Jurado y el Premio de la Crítica). La película supone un homenaje al activismo de Act Up-Paris, histórico grupo francés en favor de las personas con VIH/sida, fundado en 1989 e inspirado en la misma filosofía de “acción directa” que otros grupos ya habían empezado a desarrollar en Estados Unidos. Un grupo que aún hoy sigue siendo una referencia para el activismo europeo.

“Por ser una película que sin dejar de recuperar para toda la sociedad la memoria de los gais y del sida reivindica como valores el compromiso, la lucha contra la injusticia, la valentia, la superacion o la alegría. Y a la vez habla de intimidad y amor, esa fuerza que rompe etiquetas. Por dar visibilidad histórica a la lucha solitaria de los jovenes de los ochenta y noventa por sobrevivir a la enfermedad, apoyarse y concienciar contra los poderes que deberían haberles protegido y la sociedad que debería haberlos cuidado. Porque con su compromiso hasta la muerte salvaron vidas”, justifica el jurado del Premio Sebastiane el galardón. También “porque Robin Campillo y su equipo demuestran que se puede hacer cine de una gran factura técnica, narrativa, plástica e ideológica y llegar a todo tipo de públicos”.

La película de Robin Campillo (que también es responsable del guión) está protagonizada por Arnaud Valois y Nahuel Pérez Biscayart. Este es el tráiler:

Sebastiane Latino, para la chilena Una mujer fantástica

La 5º edición del Sebastiane Latino, por su parte, ha sido para la película chilena Una mujer fantástica, de Sebastián Lelio. Otra cinta ya premiada en el circuito europeo de grandes festivales, puesto que se alzó, el pasado febrero, con el Teddy 2017 en la Berlinale, que también concedió a la cinta el Oso de Plata al mejor guión.

Una Mujer Fantástica relata la vida de Marina, una chica trans interpretada por Daniela Vega, que tras el fallecimiento repentino de su pareja Orlando (interpretado por Francisco Reyes), un hombre mayor que ella y cuya familia rechaza por completo a Daniela, se enfrenta a la discriminación tránsfoba: le niegan el derecho a estar presente en su funeral, e incluso trata de culpabilizarla de su muerte:

Como ya en en febrero subrayábamos, Una mujer fantástica destaca además por el hecho de estar interpretada por una actriz trans. Daniela Vega, cuyo nombre llegó a estar entre los favoritos a hacerse con el Oso de Plata a mejor actriz en Berlín, no solo no reniega de ser conocida como una actriz transexual, sino que se siente feliz por ello. “¿Cómo te sientes cuándo te califican como actriz transexual?”, le preguntaban hace un año en la prensa chilena. “Siento que es un apellido que no me molesta, transexual o transgénero, como quieran, todo lo contrario, más que orgullo me da placer físico incluso. Y si tengo que volver a nacer, volvería a ser transexual. Soy orgullosa de ser transexual y mi cuerpo llegó para responderme un sinfín de cosas. Mi cuerpo llegó para entregarme un sinfín de libertades también y esas libertades las saqué de un sinfín de prohibiciones”, respondía la actriz.

“Por construir con mucha sensibilidad el personaje de Marina, y mostrar las distintas aristas de un personaje femenino que debido a su transexualidad tiene que hacer frente a los prejuicios para poder despedirse del ser amado. Por mostrar el mundo trans alejado de cualquier estereotipo, como la prostitución y el espectáculo, para enseñarnos la vida cotidiana de una mujer luchadora, amante, educada y… fantástica”, destaca el jurado del Premio Sebastian Latino a la hora de explicar su decisión. El jurado también agradece que la película “ponga de relevancia la necesidad de que existan leyes integrales de género para que el cambio nominal de las personas trans no se haga sólo a nivel oficial, sino que sirva para poder cambiar su identidad en todos los espacios públicos, como las bibliotecas o los clubes deportivos”. A su juicio, Una mujer fantástica “recalca la importancia de la palabra escrita, de la oficialidad. Sin papeles que reconozcan nuestro ser las personas se vuelven invisibles, carne de corrupción o quedan en manos del funcionario de turno que decide qué o quién somos”.

Dos películas, en definitiva, que estamos deseando poder ver en las salas de cine (su estreno en España está anunciado en próximas semanas). No han sido las únicas cintas de temática LGTB que se han podido disfrutar en San Sebastián, sin embargo. Juan Roures, responsable de nuestra sección Apolo vive enfrente, ha estado allí tomando buena nota, y nos lo contará en sus próximas columnas.

Cine/TV/Videos, General 120 battements par minute, 120 pulsaciones por minuto, Act Up-Paris, Arnaud Valois, Chile, Cine, Daniela Vega, Donostia-San Sebastián, España, Euskadi, Festival de San Sebastián, Francia, Francisco Reyes, Nahuel Pérez Biscayart, Palma Queer, Premio Sebastiane, Premio Sebastiane Latino, Premios Teddy, Robin Campillo, Sebastián Lelio, Transexualidad, Una mujer fantástica, Videos, VIH

‘Bar Bahar’ (‘In Between’) (2016) de la directora Maysaloun Hamoud ha ganado el 17 Premio Sebastiane a la película que mejor refleja los valores LGTBI en el 64 Festival de San Sebastián gracias a una historia que se centra en la lucha de las mujeres por sacarse los yugos que las oprimen.

El jurado decidió premiar a Bar Bahar dirigida y escrita por Maysaloun Hamoud y con la participación de Mouna Hawa, Shaden Kanboura, Sana Jammalieh por mostrar la realidad de tres perfiles muy diferentes de mujer que pagan un precio por conquistar una parcela de libertad en donde puedan ser ellas mismas, en una sociedad en la que hagan lo que hagan parecen no encajar; por reflejar la lucha desde la cotidianidad contra los -ismos y fobias que las oprimen, desde el machismo y el integrismo a la homofobia.

La película denuncia que para mantener los prejuicios y posiciones de poder nos escudamos en la tradición, familia y religión, contraponiendo la realidad asfixiante del entorno rural frente a la isla de libertad que representa Tel-Aviv.

Y por hacerlo en un relato de tono positivo, con ritmo, fresco y valiente que ayuda a que el espectador se identifique con las protagonistas.

Vídeo: Maysaloun Hamoud – Festival de San Sebastián

Cine/TV/Videos, General Bar Bahar, Cine, Festival de Cine de San Sebastián, Maysaloun Hamoud, Mouna Hawa, Premio Sebastiane, Sana Jammalieh, Shaden Kanboura

El próximo 23 de septiembre, la asociación Gehitu hará entrega del PREMIO SEBASTIANE a aquella producción cinematográfica proyectada en el Festival de San Sebastián que mejor refleje las realidades, libertades y progresos sociales del colectivo LGTBI. Dicho premio, que este año celebra su 17ª edición, será elegido entre 11 candidatas, repartidas en Sección Oficial, Horizontes Latinos, Zabaltegi y Nuevos Directores de la próxima edición del Festival y en el que se proyectará, dentro de la sección Horizontes Latinos, la cinta ganadora del Premio Sebastiane Latino 2016, a la mejor película latinoamericana de temática del año, Rara (Chile), dirigida por Pepa San Martín.

La asociación Gehitu muestra su satisfacción por la gran cantidad de películas candidatas al premio, de las cuales cuatro formarán parte de la Sección Oficial. Asimismo, destaca la celebración, entre los días 19 al 21 de septiembre , del 2º Encuentro de Festivales de cine LGTBI Iberoamericanos. Dicho encuentro, llevado a cabo en colaboración con el Festival de San Sebastián y Acción Cultural Española, pretende tender puentes entre los dos continentes y servir de marco de reflexión sobre la realidad de este tipo de festivales.

SECCIÓN OFICIAL

As You Are, Miles Joris-Peyrafitte. EE.UU.
Jack es un estudiante de instituto que vive con su madre soltera, Karen, en una ciudad anodina. Considerado un marginado social y un solitario, Jack no tiene amigos hasta que el nuevo novio de Karen, Tom, se muda a vivir con ellos y entra en sus vidas su hijo Mark. Los dos outsiders no tardan en hacerse buenos amigos y, tras un encuentro casual en un restaurante, incluyen a su compañera Sarah en el grupo. Los tres encuentran su salvación en el grupo, hasta que ciertos cambios en las relaciones y la revelación de algunos secretos les obligan a reflexionar sobre hasta dónde están dispuestos a llegar para vivir las vidas que han elegido.

Ikari / Rage (Rabia), Sang-il Lee. Japón
En una pared de la habitación donde se acumulan cuerpos asesinados brutalmente, se ha deletreado la palabra “rabia” con la sangre de las víctimas. Un año después el asesino no ha sido hallado. El caso erosiona la confianza de la gente en el prójimo, particularmente la de tres parejas en un pueblo pesquero, Tokio y Okinawa, que han entablado reciente amistad con alguien de misterioso pasado. Tras la confianza perdida se oculta la “rabia”, lista para volverse violenta y mostrar inesperadamente el misterio oculto tras el crimen.

Jesús, Fernando Guzzoni, Chile-Francia-Alemania-Grecia
Santiago, Chile. Jesús, de 18 años, vive con su padre, Héctor, en un apartamento donde la televisión compensa su incapacidad para comunicarse. El resto del tiempo baila en un grupo de K-pop, sale con sus amigos y toma drogas, mira videoclips cutres y practica sexo en lugares públicos, buscando emociones fuertes. Una noche, las encuentra con sus amigos, cuando se ve envuelto en un incidente irreversible.

Orpheline / Orphan, Arnaud Des Pallières. Francia
Cuatro momentos en las vidas de cuatro personajes femeninos. La juventud de Sandra, cuando se muda a París y roza el desastre. La adolescencia de Karine, una interminable sucesión de huidas, hombres y contratiempos. La infancia de Kiki, un juego del escondite que se convierte en tragedia. Y la vida adulta de Renée, una mujer que se creía a salvo de su propio pasado.

NUEV@S DIRECT@RES

Bar Bahar / In Between, Maysaloun Hamoud. Israel-Francia
Salma, Laila y Nur no encajarán nunca. Palestinas con pasaporte israelí, optan por vivir una vida de libertad en Tel Aviv, lejos de sus lugares de origen. Las tres buscan el amor, pero como jóvenes palestinas pronto se darán cuenta de que una relación escogida por ellas no es algo fácilmente alcanzable. Tendrán que elegir su lugar en el mundo, sea en la ciudad o en sus pueblos.

Yeon-ae-dam / Our Love Story, Lee Hyun-ju. Corea del Sur
Yoon-ju es una estudiante de posgrado de Bellas Artes, que tiene trabajos a tiempo parcial para llegar a fin de mes, y vive en la casa de su amiga Young-eun por un pequeño alquiler. A diferencia de Young-eun, que disfruta de sus relaciones sin compromiso, Yoon-ju busca algo más serio. Un día, mientras está buscando materiales para su proyecto, se encuentra con Ji-soo en una tienda de segunda mano. Al ver a Ji-soo en un lugar extraño, Yoon-ju se siente atraída por ella.

HORIZONTES LATINOS

La región salvaje, Amat Escalante. México-Dinamarca-Francia-Alemania-Noruega-Suiza
Alejandra es una joven madre y ama de casa trabajadora que está criando a sus dos hijos con su marido, Ángel, en una pequeña ciudad. Su hermano Fabián trabaja como enfermero en un hospital local. Sus vidas provincianas se ven alteradas por la llegada de la misteriosa Verónica. El sexo y el amor pueden ser asuntos delicados en ciertas regiones donde existen fuertes valores familiares, hipocresía, homofobia y machismo. Verónica les convence de que en un bosque cercano, en el interior de una cabaña aislada, hay algo que no es de este mundo y que podría ser la respuesta a todos sus problemas.

Rara. Pepa San Martín. Chile-Argentina
Desde que sus padres se separaron, Sara y su hermana pequeña viven con su madre, cuya nueva compañera es una mujer. La vida diaria de las cuatro es muy parecida a la de cualquier otra familia, pero no todo el mundo lo ve de esa manera. En concreto, su padre tiene sus dudas.

Santa y Andrés, Carlos Lechuga. Cuba-Francia-Colombia
Cuba, 1983. Santa, campesina solitaria, es enviada a vigilar a Andrés, escritor gay, que no inspira “confianza” a la Revolución. Poco a poco, estas dos personas, aparentemente muy distintas, se percatan de que las cosas que los unen son más importantes que las que los separan.

ZABALTEGI-TABAKALERA

O Ornitólogo / L’Ornithologue, Joao Pedro Rodrigues.Portugal-Francia-Brasil
Fernando, un solitario ornitólogo, está buscando cigüeñas negras en peligro de extinción a lo largo de un remoto río en el norte de Portugal cuando es arrastrado por los rápidos. Rescatado por una pareja de peregrinas chinas en ruta hacia Santiago de Compostela, se interna en un oscuro e inquietante bosque tratando de retomar su camino. Pero lo que encuentra son sorprendentes e inesperados obstáculos y gente que le pone a prueba y le lleva al límite. Poco a poco se convierte en un hombre distinto: inspirado, polifacético y finalmente iluminado.

Uncle Howard, Aaron Brookner. Gran Bretaña
La primera película de Howard Brookner, Burroughs: The Movie, capturaba la revolución cultural en el downtown de Nueva York a comienzos de los 80. Ahora su sobrino Aaron emprende un viaje personal en el que saca a la luz el legado cinematográfico de Howard y el recuerdo de todo lo que fue.

FUERA DE CONCURSO (Cortometrajes)

VELÓDROMO

Kalebegiak (Narciso), Koldo Almandoz. España
Corto integrado en el proyecto Kalebegiak, distintas miradas de la ciudad de San Sebastián 2016 rodadas por prestigiosos directores vascos. Koldo Almandoz, el director con más presencia en la carpeta de cortos en la historia de Kimuak propone con “Narciso” una mirada (auto)crítica hacia la ciudad de San Sebastián en una historia de género fantástico-ciencia ficción y de tono humorístico. En ella, un hombre viaja desde el futuro hasta la radiante y exuberante San Sebastián del año 2016 con un curioso propósito que no se desvelará hasta el final del metraje.

ENCUENTRO INTERNACIONAL DE ESTUDIANTES DE CINE

Gabber Lover, Anna Cazenave-Cambet. Francia
Nérac, comienzos del siglo XXI. A sus 13 años, Laurie y Mila bailan “gabber” a orillas de un lago aislado. Mila está enamorada de Laurie y quiere decírselo.

O noapte in Tokoriki / A Night in Tokoriki, Roxana Stroe. Rumanía
En un improvisado club nocturno llamado “Tokoriki”, todo el pueblo celebra el 18 cumpleaños de Geanina. Su novio y Alin le darán un regalo sorpresa, uno que nadie olvidará nunca.

Fuente Gehitu

Cine/TV/Videos, General FELGTB, Festival de Cine de San Sebastián, Gehitu, Premio Sebastiane, Premio Sebastiane Latino

Taekwondo – Foto: uso permitido

“Taekwondo” es la quinta película del realizador argentino Marco Berger. Luego de ser galardonado con el Premio Sebastiane por su anterior producción, “Mariposa”, el director habla con Universo Gay sobre su nueva cinta.

Por Ariel Alan

Esta semana, el director argentino Marco Berger estrena en Buenos Aires su quinta película, “Taekwondo”. La cinta que realizó junto a Martín Farina está protagonizada por Gabriel Epstein y Lucas Papa. Completan el elenco Nicolás Barsoff, Francisco Bertin, Arturo Frutos, Andrés Gavalda, Juan Manuel Martino, Darío Miño y Gaston Re. El film que había sido presentado en el Festival de Cine Independiente Bafici, continúa recorriendo un camino que la llevará a diversas salas del mundo. Cabe recordar que el realizador recibió el Premio Sebastiane a la producción latina LGTB más destacada por su anterior película, “Mariposa”.

Sinopsis de “Taekwondo“: Fernando está de vacaciones con sus amigos en una quinta en Ezeiza. Descansan en la pileta, toman alcohol, fuman, y sacan a la luz sus intimidades más profundas mientras exhiben una libertad lúdica, como si fueran niños en una colonia de vacaciones.

– ¿Cómo y a partir de qué surgió la idea de contar esta historia?

Me llamaba mucho la atención los videos que veía de las vacaciones de amigos, en donde se jugaba con los cuerpos y estaba como la desnudez en juego. Están desnudos, se agarran las bolas y se dicen “silvá”. Y quería mostrar ese universo. Supongo que con el prejuicio de que había algo escondido como gay ahí. Pero descubrí con el tiempo que tienen que ver con algo más lúdico. Que la represión sexual viene por otro lado. Eso tiene más que ver con jugar y permitírselo. No hay mujeres y la desnudez, siendo heterosexual es un juego.

– ¿Cómo fue el desarrollo del rodaje y se fue creando esa “camaradería” que se muestra en pantalla? La película se filmó en nueve días. Estuvimos todos viviendo en una misma quinta, que yo ya conocía y por eso escribí el guion. Muchas de las cosas que pasan en la película tienen que ver con el espacio. Tenía muchas habitaciones, así que cada uno estaba tranquilo, con otro actor. Y lo que era interesante, como es tan coral la película, que los primeros días filmábamos con un par de actores por un lado, y otros estaban en la pileta o haciendo otra cosa. Y eso generó una empatía entre todos. Una pequeña amistad que se volvió real. Hubo una buena onda entre todos que se terminó viendo en la pantalla.

– ¿Creés que aún le falta a la sociedad, o a cierta parte, para la aceptación de la diversidad, que hace que haya personas, como algunos de tus personajes, llamados “tapados”?

El cambio social fue enorme, pero ser gay no es fácil para un montón de personas. Tampoco es fácil que en un grupo de amigos alguien diga de un día para otro que es gay. Mas cuando comparten esa intimidad de irse de vacaciones juntos. Muchas veces el miedo es que no lo inviten denuevo a jugar al futbol o que lo dejen un poco apartado. Hay todavía un prejuicio que hace que la gente se comporte diferente, y no pueda expresar lo que le pasa realmente.

– ¿Está pensado el estreno en España, lugar en donde te han premiado con el Sebastiane?

Me encantaría estrenarla en España. En algún festival seguramente esté y comercializarla aun no lo sé. En Francia, Alemania, Inglaterra, Holanda e Italia, ha ocurrido, pero nunca en España, a pesar del idioma. No sé bien cuál es la explicación. Quizás porque buscan un cine un poco más comercial, y esto no lo es. Es más cine de autor.

Fuente Universogay

Cine/TV/Videos, General Andrés Gavalda, Arturo Frutos, Cine, Darío Miño, Francisco Bertin, Gabriel Epstein, Gaston Re, Juan Manuel Martino, Lucas Papa, Marco Berger, Mariposa, Nicolás Barsoff, Premio Sebastiane, Taekwondo, Videos

El Premio Sebastiane, en colaboración con el Festival de San Sebastián organiza, un encuentro entre los programadores de festivales LGTBI de América Latina y Europa. Asistirán la práctica totalidad de los españoles y directoras y directores venidos de Francia, Ecuador, Guatemala y México. La finalidad de la reunión es facilitar desde el Festival de San Sebastián y el Premio Sebastiane un espacio de encuentro e intercambio generador de nuevas dinámicas. Así mismo, se quiere dar visibilidad al colectivo y reforzar sus lazos con la Industria presente en el Festival.

El encuentro de programadores de festivales de cine LGTBI América Latina – Europa permitirá a sus participantes tomar parte en la vida del 63 Festival de San Sebastián y en las actividades del 16 Premio Sebastiane:

Jueves 24 / Tabakalera / 10:00 -13:30
Encuentro de trabajo América Latina– Europa

Viernes 25 / Galeria Kur, frente al Kursaal / 19:00
Entrega 16 Premio Sebastiane

Sábado 26 / C.C. Egia / 23:00
La Fiesta LGTBI del Festival organizada por Gehitu

Durante el encuentro de trabajo del 24 de septiembre en Tabakalera se propondrán una serie de temas de partida para la reflexión como serían:

– Diferencias organizativas en función de contextos legales y sociales diferentes
– Expectativas del público de los festivales LGTBI
– Festivales de cine LGTBI y visibilidad LGTBI

El 16 premio Sebastiane tiene un jurado compuesto por socios y socias de Gehitu, presidido este año por Benoît Arnulf (director del festival In&Out de Niza) y premia la mejor película LGTBI del Festival de San Sebastián. De esta colaboración con el certamen y para profundizar la vocación de lucha por la dignidad y la diversidad, que tiene el premio, surgió un segundo galardón hace tres años. Este galardón, el Premio Sebastiane Latino a la mejor producción LGTBI latinoamericana del año lo recibirá Marco Berger por su película Mariposa el 20 de septiembre. Ahora este Encuentro de programadores LGTBI supone un tercer paso en esa vocación del Premio Sebastiane de visibilizar historias de un cine diverso hecho para todas y todos.

Fuente Gehitu

Cine/TV/Videos, General Benoît Arnulf, Encuentro de programadores de Festivales de cine LGTBI de América Latina-Europa, Festival de San Sebastián, Gehitu, Marco Berger, Premio Sebastiane, Premio Sebastiane Latino, San Sebastián

Une nouvelle amie (Una nueva amiga), del francés François Ozon, es la ganadora del Premio Sebastiane 2014, el galardón que concede GEHITU a la mejor película con trama LGTB entre las participantes en cualquiera de las secciones del Festival Internacional de Cine de San Sebastián.

“El director nos propone un juego, aparentemente frívolo, que sin embargo cuestiona las etiquetas y los moldes de masculinidad y feminidad. Valoramos que con ello contribuya a avanzar hacia una liberación personal que reafirme la identidad de cada cual. François Ozon reivindica con esta película que todos los niños tienen derecho a que sus familias sean merecedoras del mismo respeto, independientemente de cómo estén integradas”, explica el jurado, que reconoce en esta ocasión al director François Ozon, del que ya en dosmanzanas hemos hablado con motivo de películas como En la casa, Mi refugio o Ricky.

“El jurado no pasa por alto la situación de las familias LGTB en Francia, que como en otros muchos países, son objeto todavía de discriminación y cuestionamiento social”, añade el acta del jurado.

El Premio Sebastiane, similar a los que se conceden en otros importantes festivales internacionales de cine (como el Teddy berlinés, la Palma Queer en Cannes o el Queer Lion en Venecia) se concede desde el año 2000. El año pasado la ganadora fue la estadounidense Dallas Buyers Club.

Praia do Futuro, Premio Sebastiane Latino

GEHITU ha querido además aprovechar este Festival de San Sebastián que acaba de llegar a su fin para entregar el Premio Sebastiane Latino concedido en agosto a la brasileña Praia Do Futuro, de Karim Ainouz, “por ser un poema visual acerca de la valentía necesaria para aceptar los propios miedos y deseos. En él su protagonista, Wagner Moura, emprenderá una difícil huida en busca de la libertad, que le llevará al desarraigo tras abandonar el hogar que deja atrás sin posible retorno. La imagen, la música, el silencio, lo que cuentan los cuerpos y las elipsis temporales ayudan al espectador a construir esa historia y a proyectarse en ella, siempre a partir de una narración que describe una relación entre dos hombres con la más absoluta naturalidad y sencillez”.

El Sebastiane Latino, que este 2014 celebraba su 2ª edición, quiere distinguir a la que el jurado considera producción latina más relevante de temática LGTB. Esta variante de los Premios Sebastiane vio la luz en 2013, año en que fue premiada la mexicana Quebranto, de Roberto Fiesco.

Fuente Dosmanzanas

Cine/TV/Videos, General Brasil, Cine, Dallas Buyers Club, Donostia-San Sebastián, En la casa, Euskadi, Festival de San Sebastián, Francia, François Ozon, Gehitu, Karim Ainouz, Mi refugio, Praia do Futuro, Premio Sebastiane, Premio Sebastiane Latino, Quebranto, Ricky, Una nueva amiga, Une nouvelle amie, Videos

Los Óscar 2014, en clave LGTB

Leemos en Dosmanzanas que la 86 ceremonia de entrega de los Premios Óscar deparó pocas sorpresas y los favoritos cumplieron con los pronósticos. En lo relativo a las películas de temática LGTB nominadas en esta edición, ambas basadas en historias reales, hubo una de cal y otra de arena. Dallas Buyers Club, cinta dirigida por el canadiense Jean-Marc Vallée, logró alzarse con tres premios. Así, además del Óscar al mejor maquillaje, la película se hizo con la estatuilla al mejor actor principal, para Matthew McConaughey, y la de mejor actor de reparto, para Jared Leto. En cambio, Philomena, ganadora del Queer Lion 2013 a la mejor película de temática LGTB en el Festival de Cine de Venecia, no logró hacerse con ninguno de los cuatro galardones a los que optaba.

Dallas Buyers Club, una de las triunfadoras de la noche y que ya el pasado año ganó el Premio Sebastiane, supuso el primer Óscar como actor para McConaughey, que nunca antes había estado nominado. El actor americano, de 44 años, figuraba como gran favorito en todas las quinielas, sobre todo tras haberse llevado el Globo de Oro, el premio del Sindicato de Actores de Estados Unidos (SAG) y el Critics’ Choice, concedido por la Asociación de Críticos de Estados Unidos (BFCA). Su interpretación como Ron Woodroof, drogadicto y mujeriego al que a mediados de los ochenta diagnostican VIH y pronostican un mes de vida, le ha consagrado como uno de los intérpretes del momento.

McConaughey, que perdió más de 18 kilos para interpretar a Woodroof, recogió el premio emocionado y lo dedicó, en primer lugar, “a Dios”, por aparecer en su vida “con oportunidades que estaban fuera de mi alcance”. Asimismo, dedicó el Óscar a su padre, “que sé que ahora está celebrándolo en calzoncillos con una copa bailando en algún sitio” y a su madre “que nos enseñó a exigirnos a nosotros mismos”. Tampoco faltaron las palabras de agradecimiento para su familia. “A mi mujer y a mis hijos, por la valentía que me dais cada día”, dijo. McConaughey concluyó su discurso asegurando que seguía persiguiendo su sueño de “ser mi propio héroe”. El actor ha recibido críticas por no mencionar ni una sola vez durante su discurso a las víctimas del sida, pese a que sea el papel de una de ellas el que le ha dado el que hasta ahora es su único Óscar.

Asimismo, el actor y cantante Jared Leto logró hacerse con la estatuilla al mejor actor de reparto por su interpretación de una mujer transexual seropositiva en esa misma película. Leto, cuya carrera despegó a mediados de los noventa con su papel de adolescente conflictivo en la serie de televisión Es mi vida y que en pleno auge de su popularidad decidió abandonar la interpretación para centrarse en su carrera musical como líder de la banda de rock 30 seconds to Mars, era el claro favorito en esta categoría.

“Ellen, te quiero”. Con un guiño a la conductora de la ceremonia comenzó Leto su discurso de agradecimiento. Después, tuvo palabras de afecto para el resto de los nominados en su categoría y para la Academia. También para su madre, a quien dio las gracias por su apoyo y por “enseñarme a soñar”. En lo que fue el discurso más crítico con la actual situación sociopolítica, Leto se acordó de “todos los soñadores del mundo que están viendo esto en lugares como Ucrania o Venezuela” y señaló que “en la medida en que lucháis por hacer realidad vuestros sueños, por vivir lo imposible, estamos pensando en vosotros esta noche”. Asimismo, durante su emotivo discurso alzó  su premio y lo dedicó a “los 36 millones de personas que ahí fuera han perdido la batalla contra el sida”.

El Mago de Oz, homenajeada en su 75 aniversario

Por su parte, la Academia rindió un homenaje a la película El mago de Oz, que cumple 75 años, presentado por la actriz y comediante Whoopi Goldberg. Esta dio paso a la actuación de la cantante Pink, que interpretó el famoso tema Over the Rainbow, a la vez que se mostraban imágenes del conocido musical. Tras la ovación de los asistentes a la gala, la presentadora DeGeneres se acercó al escenario disfrazada de la Bruja Buena Glinda, arrancando los aplausos y risas del público.

La gala, producida por Craig Zadan y Neil Meron y presentada desde el Dolby Theater de los Ángeles por segunda vez por la actriz cómica y presentadora de televisión Ellen DeGeneres, abiertamente lesbiana, vio como Gravity, del mexicano Alfonso Cuarón, se convertía en la gran triunfadora de la noche, con siete de los diez galardones para los que estaba nominada. La mejor película fue sin embargo Doce años de esclavitud, dirigida por Steve McQueen, que se alzaba con tres premios. Por el contrario, La gran estafa americana, de David O. Russell, se fue de vacío pese a las diez nominaciones con las que encaraba la noche.

Cine/TV/Videos, General Alfonso Cuarón, Cine, Craig Zadan, Dallas Buyers Club, David O. Russell, Doce años de esclavitud, El Mago de Oz, Ellen DeGeneres, Estados Unidos, Gravity, Jared Leto, Jean-Marc Vallée, La gran estafa americana, Matthew McConaughey, Neil Meron, Over the Rainbow, Pink, Premio Sebastiane, Premios Óscar, Queer Lion, Ron Woodroof, Televisión, VIH, “Philomena”